徐光头和杨青虽然没有参加今天的论坛，但早就听说了，大伙相视苦笑。杨青则好心提醒了佳译哥一句：“你自己看看今天的新闻就知道。”
对于王晓帅今天的言论，不光几位导演听着很不爽，就连台上的那四位院线同样非常有意见，尤其是上海联合院线的吴鹤沪，仗着资格最老，直接怼道：“一部电影内在的质量不一定确保市场票房，但是反过来市场的票房也不一定就反应了你的艺术质量，因为邓大人说过发展就是硬道理，我们讲票房就是硬道理！”
之后还嘲讽道：“我们老百姓就是喜欢打打杀杀，嘻嘻哈哈，唧唧喳喳的电影，你能怎么办？”
王晓帅当然不示弱，当场差点吵了起来，他始终坚信文艺电影高人一等，甚至还强调文艺电影一定不能在市场中检验的，一定是小众的，就象是俱乐部里的高级餐厅一样，为特定人群服务的。
此言一出，争议就更大了。
论坛结束后，记者跟发了疯一样，围着他要采访。不知道那时是他自己想明白了，还是单纯不想理会记者，反正死活没有接受任何采访。
本来是约好晚上一起聚聚的，事后贺新收到了他的一个短信，才知道这货去杭州避风头了。
尽管他没有接受采访，但他在论坛上的各种争议言论第一时间传到了网上。
标题博人眼球。
底下网友们的评论几乎一边倒。
“最烦这种所谓的第六代导演，都拍的什么玩意儿，一门心思就是拍中国的落后去讨好老外，让他们好刷奖！”
“矫情的要死，就会和那个山西人一样卖弄的旧玩意儿，沉醉在自己的世界里，小地方一帮无聊的人。”
“王晓帅是谁呀？他拍过什么电影？我怎么从来都没听说过？”
“电影自我意识浓烈，想讲点什么总是讲不清楚。就这么一个狗屁导演，还大言不惭，什么玩意儿！”
“楼上的，他的拍的《万箭穿心》还是不错的。我看过。”
“那还不是因为贺新和程好两口子演的好，程好还拿了东京影后呢！”
“不黑不吹，《万箭穿心》拍的还是不错的，人家王晓帅还拿了东京国际电影节的最佳导演呢！”
难得有个说公道话的，但瞬间就被淹没在一片骂声之中。
在这些骂声中，除了指责王晓帅装逼、自命不凡、精英思维之外，大部分人其实都是在骂整个第六代导演这个群体。
说实话，相比其他第六代导演的作品，比如楼烨的跳脱、炫技、跟着感觉走；贾科长的自我、梦呓，王晓帅电影虽然都是文艺片，但至少故事性还是挺强的，他能够讲一个完整的故事，而不是让人看着感觉云里雾里。
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至于他今天的言论，固然有失偏颇，但说穿了还是跟他接受的教育和他的性格有关系。
他的性格就是一根筋，说了拍文艺片，这些年一直在捣鼓这个，追求他所谓的艺术。
象他们这一代的导演，八十年代在电影学院接受的教育，那是一听好莱坞就炸，敢提商业两个字电影学院毕业不了。
贺新曾经听他说起过，当年他们班上几个特别有商业头脑的，比周星星还要周星星，结果就是没能毕业。
然而现在时代变了，市场也变了，但他们的思维没有变。
其实王晓帅在论坛现场也并没有说要反对商业电影，他想表达的意思主要就是把商业电影和文艺电影分开，把文艺电影和商业电影一起放进市场竞争，这对文艺电影是不公平的。
商业电影负责挣钱，文艺电影负责艺术。商业电影挣到钱了呢，适当扶持一下商业电影。
原本这种意思完全可以表达的更加婉转柔和一些，可是在论坛现场，这人一激动，话赶话说到那里，就难免充满了攻击性，把所有人都得罪了。在加上媒体的断章取义，被截取、被解读、被歪曲，一下子让他成为了众矢之的。
所以，你说要同情他吧，那是他自己作的；但你说要不同情吧，他就是这么一个人，看着他这么被人误解，这么被人骂，难免有些替他冤得慌。
接下来几天，各式各样的论坛每天都在上演，导演、制片人、影评家各种各样的言论，每天都有报道，还不带重样的。
其中也难免有些被误导的，或者单纯是为了蹭热点的，把王晓帅的发言反复拿出来批驳一番，刷刷存在感。
贺新起初还参加了几次论坛，但听着听着，除了假大空、耍存在感之外，真正的干货不多，索性就不去了，一门心思宣传自己的电影，偶尔也会去电影院看看参赛参展的一些作品。
入围主竞赛单元这些电影，既然强调首映，人家好的电影干脆就不上你这儿来了，能来的呢，质量真心一般。
两部入围的华语电影，《白银帝国》勉强还算凑合，如果想考虑刷奖的话，贺新真想考虑是不是把《钢的琴》的送到明年的上影节来参赛，相比《白银帝国》的质量，说不定真的能搂个大奖。
当然这只是想想而已，《钢的琴》还是需要海外收益来弥补投资，光靠国内的票房肯定够呛。
至于另外一部藏族导演万玛才旦的《寻找智美更登》，一开始贺新还是满怀期望的，因为这是一部类似《绿草地》那种全片藏语独白，演员都是非专业的素人。
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