米歇尔离开，卢灿扫清购买巴黎伯爵家藏品的障碍，交易很快达成。三百万法郎的价格，是托马斯还了两轮后，卢灿拍板决定。
卢灿并不知道，菲利普庄园的这些物品的命运，被他改变。
原本的历史上，这十六件家具，将进入汉堡艺术馆；而包括《阿玛戎之战》在内的三幅油画，将被米歇尔高价售卖给德国慕尼黑老绘画艺术馆；那两套老银器则走上拍卖会，最终，那套餐具被北美的肯尼迪家族后人购得，另一套茶具被英国丘吉尔家族后人拍走。
现在，它们全部将出现在香江虎园博物馆的展览室中，被万人景仰观摩。
雅克伯爵与安吉娜夫人都很满意——这一价格要比吉美博物馆高出八十万法郎。当然，这消息卢灿并不知道，即便知道，他也不会在意。
因为他瞄上刚才小会客厅中的几件物品！
那房间中的所有装饰品中，土耳其绒毯是价值最低的一件，可它也是一块极品的“黄金地毯”，长一米五，高八十厘米，以金丝银线和羊毛交织而成，缀上三十六颗珍珠和五十四颗绿松石，所织就的图案是土耳其有名的蓝色清真寺。
较次一级的是那三件珐琅瓷：一件十八世纪的珐琅挂钟，依旧在滴滴答答的行走者；一尊铜胎珐琅釉带瓶盖花瓶，这是典型的欧洲铜胎掐丝珐琅，黑金珐琅釉，华贵异常；另一尊是珐琅釉瓷瓶，上面插着两支已经蔫吧的玫瑰。
别以为这是来自中国的器物，它们是典型的欧洲自制品。
对瓷器的掌握，欧洲远不如中国，可在珐琅器的制造上，中国兴盛于明清。而世界珐琅工艺最早诞生于古希腊文明时期。希腊普鲁斯岛出土的公元前十二世纪的六枚戒指和双鹰权杖首，被公认为是最原始的掐丝珐琅艺术品。
法国珐琅自公元前二世纪就已经开始研制，历史也比中国悠久一千多年。
法国的珐琅器，题材多种多样，从卢浮宫展出的系列精品中，我们能发现，法国珐琅器涉及古罗马、古埃及文明、欧洲中世纪、文艺复兴时期、法国路易十四执政时期以及19世纪等不同的历史时期，它们已经成为欧洲不同时期、不同地区、不同文化的展示活标本。
这是八十年代人们的认知，但进入九十年代，西亚波斯考古发现，原来希腊也不是最早——公元前17世纪（约商周时期）西亚波斯出现了在金属胎上施低温釉的“原始烧瓷”技术，这是世界珐琅艺术的始祖。
公元前4世纪到14世纪，这漫长的一千八百年中，波斯珐琅工艺，在东罗马拜占庭帝国（东罗马帝国）取得长足进步，被欧洲人改名“佛郎”，形成“佛郎嵌”。
继而出现“嵌丝描绘珐琅”（或叫“有丝珐琅”）艺术品，这意味着珐琅工艺向“现代珐琅时期”迈进。
也正是这一阶段，珐琅工艺被彪悍的蒙古人带回亚洲，进入中原，并且大成于明清。
那么，欧洲珐琅与中国珐琅器，有什么区别呢？
首先是工艺：
中国更为推崇掐丝珐琅，也常配合出现内填、錾胎、透胎、省胎等工艺技法。有时一件作品会使用多种珐琅制作工艺完成——喜欢单独成品
而在欧洲，画珐琅相对更受喜欢，经常被用于钟表的装饰；而掐丝珐琅、内填珐琅等常常相伴出现，欧洲人更喜欢配合使用金银箔，加强珐琅器的装饰效果——欧洲人更喜欢将法郎作为装饰材料，譬如巴洛克风格的家具中，常常用到珐琅装饰板。
当然，单独成器的也有不少，譬如卢灿眼前看到的珐琅器和珐琅彩瓷。
其二是风格。
东方珐琅器的风格很容易辨认——有着浓郁的东方皇家风范。
西方的珐琅器更平民化，各种色彩搭配带给人多种的视觉感受，透明珐琅很受欢迎。相对的，透明珐琅在中国明清时代很少出现，但在东瀛大行其道。
第三就是纹样，这好理解，不同文化，衍生出来的装饰纹样，大相径庭。
虎园博物馆中，正宗欧洲珐琅器，还真没有！这三件，分别是珐琅器装饰、珐琅器、珐琅瓷，可谓涵盖欧洲珐琅工艺的三个层面，你让卢灿如何不心动？
但这三件珐琅工艺品，依旧不是卢灿最中意的。他最看重的的还是那件花盆架上的素色瓷，刚才离开房间之前，他忍不住上手了。
宋官窑八角卷口盆！
官窑，是南宋宋高宗时期一些窑口专为宫廷烧制的瓷器，供御捡退，在当时称“官窑”。眼前这尊八角卷口盆，规整对称，宫廷气势，高雅大气，一丝不苟。
官窑因为胎土含铁量极高，手感沉重，胎土呈深黑褐色，后称“紫口铁足”。釉面沉重幽亮，釉厚如堆脂，温润如玉。釉面多层反复细刮，釉光下沉而不刺眼，纹理布局规则有致，造型庄重大方。
香江很多人把古董称之为“骨董”，正是来自于官窑瓷器——官窑器露胎处象死人骨头，有“肉腐留骨”之像，因此俗称“骨董”。
汝窑器，得益于卢灿宝丰盗宝，数量堪称国内第一，但宋官窑器具，他们还真是短板。眼前这件官窑八角卷口盆，卢灿更从底部发现极其少见的“官”字款，绝对的宫廷大器。
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